Pesco ancora a piene mani dal grandissimo album dei Midlake The Courage of Others con un pezzo intitolato Rulers, ruling all things. Dopo Acts of Man ancora minuti evocativi ed emozionanti e ancora un grazie di cuore a palosham1, utente di Youtube che ha sovrapposto magnificamente le canzoni dei Midlake a frammenti di cinema. Questa è la volta del finale di Stalker (1979) film di fantascienza di Tarkovskij dove la bambina paralitica sposta i bicchieri del tavolo con il pensiero; quello sguardo, quegli occhi non si dimenticano.

Testo: http://www.songlyrics.com/midlake/rulers-ruling-all-things-lyrics/

http://it.wikipedia.org/wiki/Stalker
http://www.quellochesento.it/2010/02/sogno-di-un-uomo-parte-i/

Guarda davanti e vede solo arbusti marroni e grigi, guarda indietro e vede un ragazzo con in bocca un flauto verde. Quanto le nostre azioni possono cambiare qualcosa, i colori delle nostre albe e dei nostri tramonti hanno un senso o sono scelti a caso?
Nella brughiera aspetterà finchè quei colori non cambieranno. Si guarda intorno, qualcuno lo sta osservando. Comincia a piovere. Finalmente. E’ solo acqua che scorre sugli occhi e bagna il terreno.
Ecco che qualcuno sta arrivando, è un vecchio amico, i due si guardano, poi si incamminano insieme senza dire una parola, come solo i vecchi amici sanno fare. All’orizzonte un uomo con una macchina fotografica sta scattando una foto in bianco e nero. Perchè in bianco e nero? Non ti piace così com’è? i colori non esistono e io sono il regista di questo sogno, voi non siete che attori, risponde l’uomo.
Ora vi prego di incamminarvi verso quella stazione laggiù in fondo dove tenterete di prendere un treno che perderete, ma non sarà un male perchè nel bar la barista vi confiderà che ha tre figli e che sa fare una straordinaria torta di mele. Poi vi sveglierete.

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Loro sono i texani Midlake e questo pezzo si chiama Acts of Man dal loro ultimo album The courage of others, un disco magico e onirico di cui parleremo ancora. La potete ascoltare qui sotto in versione solo audio o in un fantastico abbinamento con le immagini di Aurora (Sunrise) il capolavoro di Murnau del 1927 (http://en.wikipedia.org/wiki/Sunrise:_A_Song_of_Two_Humans, http://it.wikipedia.org/wiki/Aurora_%28film%29)

Collegamenti:
http://it.wikipedia.org/wiki/Midlake
http://en.wikipedia.org/wiki/Midlake
http://midlake.net/

Ghiaccio che l’ultima volta era più blu del solito. Ghiaccio come certi occhi visti sotto gli ombrelli. Ghiaccio come tutte le cose che potei dire e non dissi. Galleggia e si muove, galleggia e si muove. Sotto la pioggia d’oro del Mount Keinath trovai ciò che cercavo. Entra dentro, non lo togli, non basta più il Sole. Lo incontri di nuovo e sai che ti sta aspettando, il freddo è una sensazione, il bianco una forma del pensiero. Silenzio e deserto, cammina fino in fondo a questo sentiero, troverai ciò che cercavi.  Cammina fino in fondo al bianco, vedrai ciò che sentivi.

Aarktica – I am (The Ice) – (da In Sea)

Collegamenti
http://www.aarktica.net/
http://www.myspace.com/aarktica
http://en.wikipedia.org/wiki/Aarktica

Lo so non è un dischetto recente, ma non posso fare a meno di segnalarvi i CYHASY ovvero i Clap your hand and say yeah, gruppo indie-rock di Brooklin con due cd all’attivo, vi presento questa meraviglia tramite la canzone che a me piace di più: In this home on ice, l’album è l’ultimo, Some Loud Thunder, uscito un paio di anni fa.

Viene in mente altra gente di New York tipo i Velvet Underground o David Byrne.  Ci sento anche un po’ di Pixies nel loro ritmo saltellante e, nella versione dal vivo di questa canzone (da The black session, vi prego ascolate anche questa versione), viene fuori un’anima da menestrello che mi ricorda il Dylan di Planet wave. Ma non temete con CYHASY non c’è nessuna operazione nostalgia, c’è molto della storia del rock ma la musica è attualissima. Il ritmo è scanzonato, veloce, quasi allegro, la voce è sempre al limite invece, disperata, implorante, un po’ malata. Tante idee come piace a me. Cosa vogliamo di più da una canzone? Che ci entri dentro, che ci tocchi nel profondo, che ci coinvolga, che ci viene voglia di riascoltarla e di cantarla. Non temete succede soprattutto questo con In this home on ice.

Ascoltala qui

Versione da vivo accettabile

“In This Home On Ice”

Blue you radiant blue
I don’t know how you can stand next to me
You you talk like a noose
And only confuse my perplexity
Now that I’m so sad and not quite right
I could dance all night
I could dance all night

Shake your rattle-snake skin
And become a part of society
Wait on down the highway
To see how far I’ll come a-run a-run
run running
All that we had salvaged from the fire
Was a waste of time
(But) what a waste of time

Should I trust all the rust that’s on TV
I guess with some distaste I disagree
With quite a fashionable dispassion for
The dispossessed under-stressed
Gimme gimme gimme gimme gimme
And I don’t care if you don’t like it
Or just don’t see

Now that we fattened the cow
And set out to plow unknown enemies
“Wow!” shouts the startled crowd
“How now did you see what I did see?”
the ravaged cabbage drifts on dark red skies
and it looks so nice
gee it looks so nice

shout just let it on out
confusion becomes a philosophy
down we’re reaching the town where we
don’t have to stand around and look
over our shoulders
hell I never knew was what we made it
let’s just take it slow IN THIS HOME ON ICE

Da qualche tempo è uscito To survive un album di Joan Wasser, in arte Joan as Police Woman. L’album è stato ispirato dall’agonia della madre afflitta da un cancro prima di morire. Pertanto il tono del lavoro è dolce e malinconico, tuttavia non mancano alcuni episodi più gioiosi. JAPW ha avuto molte esperienze musicali prima di approdare alla carriera solista collaborando, grazie anche alle sue doti di polistrumentista di formazione classica, con artisti importanti, come Lou Reed, Antony Hegarty, Rufus Wainwright.
Ma dicevamo di To survive, il suo secondo lavoro, è un album in cui è evidente lo sforzo dell’artista di eliminare più possibile, lavorare per sottrazione come si dice, al fine di giungere all’essenza, alla bellezza, come del resto lei stessa ha dichiarato in qualche intervista.
A mio parere To America è un pezzo veramente degno di nota: il brano, l’artista confessa, parla del cancro, ma ci sono anche dei parallelismi tra questa malattia e il diffondersi della corruzione, in senso lato, nella società Statunitense. Il brano è di qualche mese fa, quando cioè non era ancora così evidente la crisi che, partendo dagli States, ha travolto l’intero mondo. Il meccanismo è proprio come quello del cancro, nato nelle “cellule iniziali” delle stanze del potere, una visione e un pensiero sbagliati si diffondono fino a diventare crisi mondiale.
Questi sono giorni in cui veramente vorrei essere un altro, e mi è capitata una cosa strana: per diverse notti ho sognato di essere un altro, e questo altro viveva a New York, mi risvegliavo però in una cittadina italiana. New york, nel mio sogno, era luminosa, piena di energia e pervasa da spirito vitale, un crogiolo vibrante di aspirazioni di cambiamento. Questa America, dopo tante delusioni, ci ha colpito in modo inaspettato. C’è crisi, è vero, ma c’è speranza, almeno lì. Una speranza mista a trepidazione per qualcosa che non si è mai visto prima.
La puoi ascoltare qui

Trampled Rose di Tom Waits (da Real Gone, 2004).
Trampled Rose di Robert Plant e Alison Krauss (da Raising Sand, 2007).

Puoi ascoltarle su:
http://www.youtube.com/watch?v=9cyyyzZiQNc (Tom Waits, Trampled Rose)
http://www.youtube.com/watch?v=UktYJFxj5PA (Plant-Krauss, Trampled Rose, video home made)
http://www.youtube.com/watch?v=jRMe5H9WKpM (le rose selvatiche di Cave-Minogue)
Altri collegamenti:
http://www.robertplantalisonkrauss.com/site.php